จิดและสะบ้า ; เจย์วีลเลอร์และคูโค ; Remi Wolf และ Mariah the Scientist; คอฟฟี่ , แคลร์เยอร์เบ็นซ์และแขกรับเชิญสุดสำหรับทั้งหมดนี้และอีกมากมายที่จะเกิดขึ้น ซึ่งทางใต้โดย Southwest ยินดีต้อนรับสำหรับการแสดงชุดสัญญาณงานแสดงสินค้า Future of Music ของ Rolling Stone นั่นเอง งานฉลองสี่คืนที่ศิลปินต่างให้คำนิยามเสียงของวันพรุ่งนี้ งานโชว์เคสจะมา
จะมีฉากบุหลังคาจาก JID แร็ปเปอร์จากแอตแลนตา รวมถึงฉากจาก Chicago MC Saba, Spill Tab
นักร้องนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส, Baby Rose ศิลปินอาร์แอนด์บีดาวรุ่ง และนักร้องแร็ปเปอร์ Midwxst
คืนที่สองของวันที่ 15 มีนาคม จะได้พบกับเจย์ วีลเลอร์ นักเร็กแกชาวเปอร์โตริโกในการแสดงร่วมกับคูโก นอกจากนี้ Dawer x Damper ดูโอ้สองพี่น้องที่โด่งดังจากเมืองกาลี ประเทศโคลอมเบีย และสองศิลปินดาวรุ่งชาวเปอร์โตริโก นักร้อง iLe และแร็ปเปอร์ Villano Antillano
สำหรับคืนที่สามของวันที่ 16 มีนาคม เรมี วูลฟ์จะขึ้นแสดงร่วมกับมารายห์ นักวิทยาศาสตร์แนวอาร์แอนด์บี ในขณะที่ศิลปินแนวทดลองจากลอสแอนเจลิส Sudan Archives จะขึ้นเวทีด้วย Blondshell อัลต์ร็อกเกอร์จะเปิดฉากในค่ำคืนนี้ ตามมาด้วยเพลงจาก Otoboke Beaver วงพังก์จากเกียวโต
คืนสุดท้ายของงานโชว์เคส Future of Music วันที่ 17 มีนาคม จะมีการแสดงจากดาราชาวจาเมกา Koffee และ Chlöe Bailey พร้อมด้วยการแสดงจากนักร้องแนวอาร์แอนด์บี Coco Jones และดูโอป๊อปแร็ป Atlanta Coco & Clair Clair
งานโชว์เคสจะเปิดให้ผู้ถือป้าย SXSW Music, Platinum, Film + Interactive รวมถึงสายรัดข้อมือ
Music และ Artist ผู้ที่ไม่มีข้อมูลรับรอง SXSW สามารถตอบรับคำเชิญเพื่อรับเข้าเรียนตามลำดับก่อนหลังการแสดงโชว์ของ Future of Music ซึ่งประกาศครั้งแรกเมื่อฤดูใบไม้ร่วงปีที่แล้ว จะทำหน้าที่เป็นงานเปิดตัวสำหรับแฟรนไชส์ Future of Music ใหม่ของ Rolling Stone ซึ่งจัดขึ้นเพื่อนำเสนอศิลปิน เสียง และเทรนด์ที่หล่อหลอมดนตรีแห่งอนาคต ซีรีส์บทบรรณาธิการและอีเวนต์จะดำเนินต่อไปจนถึงฤดูร้อน ปิดท้ายด้วย Future of Music Issue ซึ่งเป็นนิตยสารสิ่งพิมพ์ฉบับเดือนกรกฎาคม/สิงหาคม และเทศกาล Life Is Beautiful ในเดือนกันยายน (โรลลิงสโตนกลายเป็นนักลงทุนส่วนใหญ่ใน Life Is Beautiful เมื่อปีที่แล้ว บริษัทแม่ของโรลลิงสโตนคือ Penske Media Corporation เข้าซื้อหุ้น 50 เปอร์เซ็นต์ใน SXSW ในปี 2564)
คุณกับ Burna Boy คบกันได้ยังไง มันเป็นแค่การโทรศัพท์ ฉันเพิ่งได้รับโทรศัพท์จากเพื่อนของฉันที่ทำงานด้วยก่อนหน้านี้ และเมื่อฉันรับสาย เบอร์นาบอยกำลังพูดอยู่ ฉันคิดว่าเขาเป็นคนนั้นเพราะ Burna Boy ใช้โทรศัพท์ของเขา เขาอยู่ในสตูดิโอกับ Burna Boy และ Burna Boy ได้บันทึกหนึ่งในจังหวะของฉันและถามเขาว่า “ใครทำสิ่งนี้ ใครเป็นผู้ผลิต? ฉันอยากเห็นคนที่ทำจังหวะนี้”
เขาตัดสินใจโทรหาฉัน เมื่อฉันรับสาย ฉันแบบ “โย่ พี่ชาย มีอะไรดี” และสิ่งต่อไปที่ฉันได้ยินทางโทรศัพท์: “โอ้ นี่คือ Burna Boy คุณอยู่ที่ไหน?” ฉันชอบและฉันพูดว่า “Burna Boy Ye?” กล่าวว่า “เจ้า” แล้วเขาก็พูดว่า “ใช่ ขึ้นไปยังที่ๆ ธรรมดาๆ”นั่นคือเวลา 06.00 น. ในตอนเช้า ฉันคิดว่าพวกเขาไปคลับ และหลังจากคลับ พวกเขาก็ไปที่สตูดิโอ ฉันตรงไปยังที่อยู่ที่เขาอยู่ เราตรงไปที่โรงแรม และในสองสัปดาห์ เราก็ทำเพลงได้ 13 เพลง ในสองเดือนเราทำเพลงได้ 33 เพลง เรามีแค่ไม่กี่ตัว ส่วนที่เหลืออยู่ในฮาร์ดไดร์ฟของฉัน ฉันพบเขาในเดือนสิงหาคม และในเดือนกันยายน 2018 เดือนถัดไป เราก็ปล่อยเพลงแรก “Gbona” เรียบร้อยแล้ว
ฉันไม่เคยรู้เลยว่ากำลังทำอัลบั้มให้กับ Burna Boy ฉันแค่คิดว่าเขากำลังทำค่ายผลิตในโรงแรมและมีโปรดิวเซอร์มากมาย มีโปรดิวเซอร์ไปมามากมาย แต่ฉันไม่ได้ออกจากโรงแรม ฉันอยู่ที่นั่น. ฉันไม่ได้กลับบ้าน ฉันกลับบ้านได้สองเดือนหลังจากนั้นถึงกระนั้นคุณก็ยังอยากเป็นศิลปินอยู่เสมอ คุณเรียนรู้ที่จะผลิตโดยบังเอิญ อะไรทำให้ช่วงเวลานี้เหมาะที่จะปล่อยเพลงของตัวเอง?
ฉันควรจะเลิกทำโปรเจ็กต์ก่อนหน้านี้ในปี 2020 แต่นั่นเป็นโปรเจ็กต์โปรดิวเซอร์ ซึ่งเป็นโปรดิวเซอร์ที่มีศิลปินมากมาย สิ่งต่าง ๆ ที่เกิดขึ้นในด้านธุรกิจขึ้นและลง สถานการณ์ทั้งหมดนั้นทำให้ฉัน… ฉันบอกตัวเองว่า “รู้อะไรมั้ย? ฉันทำสิ่งนี้เองได้ ให้ฉันเดินทางไปยังประเทศต่าง ๆ แตะผู้ผลิต ไปมองหาเสียงของฉันในฐานะศิลปินและคิดออก”
